Festival Generosas 2026

El viernes 20 de marzo, en el Centro Cultural de España en El Salvador abrimos el Festival Generosas 2026 con artistas de la música, la poesía y la performance salvadoreñas que convertirán esta cuarta edición en un encuentro creativo sobre los derechos de las mujeres.

A las 7:00 p. m., el grupo musical de Las Musas Desconectadas; las cantantes y compositoras Vanessa García, Rocío Velasco, Florence Umaña y La Straw; la poeta Ana María Rivas y la artista circense Lissania Zelaya se tomarán el escenario con las Rucas Raras como anfitrionas. Una fiesta para, en un espacio seguro, visibilizar cómo trabajan las mujeres en el arte y la cultura, tejer redes de colaboración y poner en el centro la igualdad y los derechos de las mujeres. En el mes del Día Internacional de la Mujer, el Festival Generosas nos recuerda, desde los lenguajes artísticos, el compromiso con un mundo mejor para todas y, por tanto, también para todos. 

Tras las ediciones de 2023, 2024 y 2025, el Festival Generosas se celebra en 2026 por cuarta vez consecutiva. Forma parte del Programa Generosas del Centro Cultural de España, que plantea un espacio de reflexión y debate sobre la igualdad y equidad de género, la erradicación de la violencia contra la mujer, la reivindicación de los derechos de las niñas y mujeres, la educación en igualdad, el respeto a los derechos sexuales y reproductivos, la reflexión en torno a los paradigmas patriarcales vigentes y la generación de pensamiento en torno al feminismo y la comunidad LGTBIQ+.

Conoce a las artistas y creadoras del Festival Generosas

Las Musas Desconectadas. La música fusión latinoamericana, con toques funk, reggae y batucada, forma parte del ADN de este colectivo salvadoreño de mujeres artistas multidisciplinarias, que en 2012 comenzó a trabajar con instrumentos armónicos y melódicos con percusión. Sus temas dan voz a historias y mensajes a favor de la equidad de género, los derechos de las mujeres, la justicia social y la defensa del medioambiente.

Entre sus actuaciones destacadas aparecen las de ser anfitrionas de Natalia Laforcaude (2016) y Jorge Drexler (2018) en sus conciertos en El Salvador, su trabajo de fusión en los encuentros A2Bandas 2018 del Centro Cultural de España y la participación en la Fête de la Musique de la Alianza Francesa en El Salvador.

Las Musas Desconectadas, que en 2023 lanzaron el estudio Reconexión para crear música producir a artistas nacionales e internacionales, están integradas por: Memena Rivera, como segunda voz, teclado, saxofón y flauta transversal; Andrea Ramírez, como violín, melódica y voz principal; Aileen Vásquez en el bajo; Cesia Ramírez en la batería y como tercera voz; y Marielos Montes en la guitarra.

Vanessa García. Cantante y compositora, además de actriz de teatro musical y bailarina. Su formación multidisciplinaria se refleja en su trayectoria e identidad artística que ella define desde el concepto rock rosado: una forma de hacer rock desde la sensibilidad del pop y en la que vulnerabilidad convive con la actitud. En 2021 lanza oficialmente su carrera como solista para presentarse en distintos escenarios de El Salvador y publicar sus primeros EP. Su primer álbum de estudio, Ruidosa, recopila vivencias, heridas y sanaciones en una narrativa emocional y llena de energía sobre el amor, la ansiedad, la independencia y la identidad.

Ha sido la artista nacional invitada de artistas internacionales como Camilo, TIMØ y Monsieur Periné, Mon Laferte, Ximena Sariñana, Vanessa Zamora o Cultura Profética y también acompañó a Los Amigos Invisibles en su concierto en el país. Su rock rosado ha trascendido fronteras, con conciertos en el Festival Live UP en Managua (Nicaragua), CAMM en San José (Costa Rica) y conciertos acústicos en Buenos Aires (Argentina). 

Ana María Rivas. Artista visual y poeta, sus textos se han publicado en Torre de Babel Volumen XV, Antología de poesía joven de antaño, Las muchachas en la última fila, Antología de poetas salvadoreñas y en la Revista Cultura N° 121 de la DPI. Egresada de la licenciatura en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de El Salvador (UES).

En 2016, recibió el primer premio en la categoría de poesía en el concurso «La Flauta de los Pétalos», certamen de literatura hecha por mujeres, a cargo de la Universidad de El Salvador y el Centro de Estudios de Género. Parte de su producción dentro del área narrativa figura en la compilación literaria Sextante. Sus obras han sido traducidas al inglés y al polaco y ha participado en diversos festivales internacionales, entre ellos el 31.° Festival de poesía de Medellín (Colombia).

Florence Umaña. Compositora y cantante con formación en canto lírico, lectura musical, danza y actuación en la Ópera de El Salvador (2015-2020), ha participado en obras de teatro musical como El fantasma de la ópera, Los miserables y El mago de Oz. A los 15 años ganó el tercer lugar en el programa de televisión El Número Uno. En 2019, debutó como cantautora con su sencillo Mess on the Ground. Su segundo sencillo, el bolero Tu Luz, la llevó a ganar el Festival de la Canción de El Salvador y a representar al país en el Festival Internacional de la Canción en Punta del Este (Uruguay), donde fue galardonada con el premio a Mejor Videoclip.

Su canción Todo Pasará, un mensaje de esperanza durante la pandemia, contó con la colaboración de 12 artistas destacados de la escena musical salvadoreña, como Álvaro Torres, Marito Rivera y el rapero Zaki. Además, en los Premios Música 503 de 2021, Florence también recibió los reconocimientos de Artista Femenina del Año, Mejor Videoclip y Mejor Grabación.

Rocío Velasco. Su práctica artística explora la memoria, el placer, la identidad, las corporalidades disidentes y el misticismo en el territorio que habita: «Sobre todo canto, porque a través de mi voz creo ritual». Su trabajo se articula alrededor del arte contemporáneo, el canto y la gestión cultural, con un interés en el arte como espacio de sanación y emancipación frente a las violencias que enfrentan las mujeres y disidencias sexo-genéricas dentro de los sistemas de dominación contemporáneos.

A través de la creación y el pensamiento crítico, busca que el arte funcione como herramienta para documentar y hacer visible la memoria histórica y colectiva de El Salvador y Centroamérica. Asimismo, investiga cómo generar espacios
vinculados al placer desde una mirada feminista y decolonial, mientras registro sus propias vivencias, sensaciones y perspectivas.

La Straw. La salvadoreña Brenda Menjívar reúne diversas facetas como La Straw: es MC o maestra de ceremonias, compositora, tallerista urbana, activista hiphop, freestyler, jueza de batallas de freestyle y gestora cultural. Como cantautora se enfoca en letras feministas, antisistema y que reflejen la realidad social de su país.

Originaria de San Tecla, en La Libertad, comenzó su carrera artística a los 17 años dentro de la escena urbana para desenvolverse en los ritmos del trap, el rap, el dancehall y el reguetón. Además de en diferentes espacios y festivales de El Salvador, ha actuado en Colombia, Guatemala, Nicaragua, Argentina y España. En el Centro Cultural de España ha participado en los conciertos A2Bandas 2023 y en la primera edición del Festival Generosas de ese mismo 2023.

Lissania Zelaya. Artista multidisciplinaria, performista en constante exploración, escritora y activista en favor de los derechos humanos, además de gestora en el proyecto cultural Vaquerer y el circense La Cirka. Su trabajo, se caracteriza por adoptar símbolos y estéticas disruptivas que invitan a cuestionar y vinculan el arte con la filosofía, el derecho, el error, el lenguaje poético y la dramaturgia. Sus performances exploran ―desde el lenguaje corporal y visual la disputa por el poder, las corporalidades y las subjetividades. La vida, la muerte, el sinsentido y el absurdo constituyen temas recurrentes en su investigación artística.

Algunas de sus acciones performáticas son La Fábrica y Santa Abortera. En esa misma línea, ha realizado exploraciones con arte objeto e instalación, como Tejido conectivo, Instrucciones para alzar el vuelo y Calenda río Lunar, esta última presentada en la Feria de Galerías Latinoamericanas Equinox (sección de proyectos curatoriales).

A este trabajo se suma la instalación ¿Quién me abraza?, en co-creación con el artista Miguel Rubio, expuesta en «Invernadero. Frontera» (2024), y la performance que realizó en la muestra «Invernadero. Espacio vital» (2025) en el Centro Cultural de España en El Salvador.

Rucas Raras. Jennifer Velásquez, que es diseñadora, melómana y exlocutora del programa radial El Espacio, y la artista visual, fotoperiodista y exintegrante de la banda de punk Síndrome de Violencia Adkirida, Menly Cortez González, integran las Rucas Raras. En el pódcast del mismo nombre, en La Radio Tomada, se unen para hablar del punk, su repercusión en la música, su quiebre de fronteras y su trascendencia como actitud de vida.

En su faceta como creadora visual, Menly Cortez, habla sobre sobre memoria histórica salvadoreña, los problemas sociales, la protesta feminista y su pasión por la música hardcore punk, a través de la fotografía, el collage, los fanzines y la escritura. En 2025 expuso varias obras en la exposición colectiva «Invernadero. Espacio vital» (2025), organizada por el Centro Cultural de España en El Salvador.